A Arles, place au dessin

Bonne nouvelle: le festival du dessin d’Arles est de retour. Dessins d’art anciens, d’humour, de presse, portraits ou œuvres d’art contemporaines comme la « Mer de  seins » d’Annette Messager. Les expositions sont variées, éclectiques, pleines de découvertes émouvantes, comme ces clichés verre à la pointe de Camille Corot ou ce sous-main de Théodore Géricault vus à l’église Sainte Anne, en plein centre, dans le cadre de la passionnante exposition «Et la vie continue… », qui présente la très belle et magnifiquement scénographiée collection de l’homme de cinéma Marin Karmitz.

Juste à côté, à l’Archevêché, ce sont des dessinateurs paysagistes qui sont mis à l’honneur, dont les dessins d’arbres du poète dadaïste Georges Ribemont-Dessaignes ou les raffinés aquarelles et dessins de  Gérard de Palézieux (1919-2012) formé à l’école des Beaux-arts de Lauzanne. A deux pas, derrière l’hôtel de ville, dans la salle Henri Comte l’Italie, invité d’honneur du festival, est célébré avec des dessins de l’écrivain Dino Buzzati, l’auteur du « Désert des Tartares », qui s’est bizarrement toujours considéré plus peintre qu’écrivain, de Guido Crepax – le créateur de la bande dessinée Valentina- l’un des plus importants auteur de bande dessinée italiens et de Lorenzo Mattotti, autre révolutionnaire du 9^e art. 

A l’affiche également du musée Arlaten et à l’espace Van Gogh plusieurs générations de dessinateurs italiens du 20ème siècle, dont les fameuses « Prisons imaginaires » gravées par Piranèse ou la Collezione Ramo de Milan, qui couvre une période allant du début du siècle dernier à nos jours avec les artistes du Futurisme italien, de l’Arte povera, ainsi que Giorgio de Chirico, Alberto Savinio ou encore Giorgio Morandi. Au passage ne manquez pas de vous rendre également au musée Réattu, à la chapelle du Méjean, à la fondation Lee Ufan Arles, qui expose entre autres, les figures fragmentées de Germaine Richier (1902-1959), artiste majeure de la sculpture du XXe siècle qui dessinait non pas « pour préparer une sculpture, mais pour voir » ou à la Fondation Manuel Rivera-Ortiz où l’on peut voir les puissants dessins de l’Autrichienne d’origine rom Ceija Stojka (1933-2013), rescapée, enfant, d’Auschwitz, pour ne citer qu’eux.

Et à Croisière, un lieu un peu à part, les dessinateurs Loup, Muzo, Fabien Mérelle ou le chanteur-compositeur Philippe Katerine passent avec brio du registre de l’humour au sarcastique et au cruel.

A l’étage, voyage en vu à Berlin, Rome ou en Australie avec des dessins d’illustrateurs sélectionnés par Vuitton pour sa collection de Travel book. Mais aussi les étonnantes aquarelles gouachées de la Vénézuélienne Rosa Maria Unda Souki qui explore le quotidien et les incroyables dessins grands formats de Diego de Mauri, Helmut Nimczewski et Cristelle Roulin, de nouvelles figures de l’art brut.

Le tout est passionnant, étonnant avec plus de 1 500 dessins de près de 50 artistes, exposés dans 11 lieux. Et de quoi, en déambulant au passage dans les plus beaux monuments du centre, se rendre compte, si ce n’était pas déjà fait, à quel point négliger pendant des années cet art ancestral qu’est le dessin, était une bévue.  

« Le dessin est le premier art de l’enfance. Il est aussi le premier art connu de nos ancêtres préhistoriques. Longtemps déconsidéré au profit de la peinture et mis à l’écart, il revient en force depuis quelques années… », Frédéric Pajak, dessinateur, écrivain et directeur des éditions « Les cahiers dessinés ». Il est le fondateur, avec Vera Michalski, du Festival du dessin d’Arles dont il est le directeur artistique.